С чего началась история
«Падения кита»?
Мы спросили режиссера Ольгу Аверкиеву о том, как идея фильма о пианино «Кама» постепенно превратилась в большое исследование и почему его продолжением стала выставка Любови Шмыковой.

В 2025 году мои друзья из театра «Открытый код» сделали спектакль, который был связан с историей пианино «Кама». Особенность их подхода в том, что они создают свои спектакли на документах, реальных историях, воспоминаниях людей.

Еще в 2024 году драматург театра Елена Растянис заинтересовалась историей производства пианино в нашем городе. Так появилось два спектакля: «Юманов» и «Фабрика «Кама». Елена была автором обеих пьес, а режиссёром — Ваня Кустов. В основу второй пьесы легли воспоминания работников фабрики «Кама». Я была на этом спектакле, мне он понравился.

А в конце прошлого года команда театра пришла ко мне с идеей снять фильм про «Каму». Изначально они хотели сделать скорее исторический фильм — рассказать о производстве, фабрике, самом инструменте. Но когда мы начали обсуждать проект, мне захотелось найти в нём что-то актуальное.
Режиссёр фильма — Ольга Аверкиева и оператор — Ангелина Аветисян
Мы стали думать, как сегодня вообще существует «Кама». И в какой-то момент я предложила посмотреть, что происходит с пианино на «Авито». Если зайти туда и набрать пианино «Кама», можно увидеть огромное количество объявлений: «Отдам за самовывоз». Так появилась вторая часть названия фильма — «Клавиши для народа, или Отдам за самовывоз».

Мне кажется, здесь есть важный парадокс. Пианино «Кама» — предмет, который уже не производится, но при этом он никуда не исчез. Он продолжает существовать в квартирах, семьях, воспоминаниях. И когда работаешь с таким предметом, не хочется просто рассказывать его историю как феномен чего-то ушедшего. Хочется попробовать переосмыслить его сегодня.
Так появилась идея ещё одной, драматургически образующей линии фильма — художника, который через создание новых объектов и выставки переосмысляет этот предмет. Когда речь зашла о художнике, мы подумали о Любови Шмыковой. Я давно хотела с ней посотрудничать — в разных форматах, от мероприятий и творческих встреч до мастерских, — но всё как-то не складывалось. А здесь мне показалось, что карты наконец сошлись.

При этом у Любы, насколько я знала, не было какого-то специального отношения к пианино или истории «Камы». Но она очень здорово погрузилась в эту тему. И мне кажется, нас особенно сблизил общий метод: трепетное отношение к реальным людям и их историям.
Мы фактически вместе исследовали «Каму» с нуля. Конечно, какие-то вещи мы уже знали, но постепенно начали собирать историю через человеческий материал: через людей, которые до сих пор по каким-то причинам хранят у себя эти пианино, через бывших работников фабрики, через людей, которые заготавливали в Курье древесину для производства инструментов.

И вот здесь, мне кажется, у нас случился настоящий коннект — именно благодаря этому общему способу смотреть на историю. Нам было важно не просто собрать факты о фабрике и пианино, а понять, что за ними стоит: люди, их память, личные истории, отношение к вещи, художественные образы.

В итоге у Любы получилась выставка, а у нас получится фильм. И мне нравится, что это два абсолютно разных высказывания, которые выросли из одного исследования.
Made on
Tilda